衝擊……
我很難得在標題上用簡單的詞，因為寫到後面會很難收尾，容易和標題意思相差太遠，最後自己再向別人解釋的時候自己都想不起來當時在想什麼。
But...yes, 衝擊。很久沒有寫玩家心理學的內容了。
我準備拆開兩個部分來説。第一個部分，是玩家在遊戲中作出一定行為之後得到的反饋，另一方面，是音樂給予大腦的衝擊。
這兩方面看似沒有關聯，但有趣的是多數人的大腦會作出相同的反應。也就是像受到衝擊一樣。
第一部分
很多人喜歡看 Marvel 的電影，在特定的畫面中，多數人的大腦反應是「WOW SUCH COOL」，但我感受不到這些，因為我對美國的英雄電影不感興趣。
這個時候的大腦似乎會與畫面中的影像產生共鳴，人會有一種類似「我就是英雄」的感覺，同時刺激腎上腺素分泌。在畫面結束後，人會不由自主地叫出聲，或是在電影完結後與週邊的人開始交流。
我想拿電影做例子或許更易於理解，因此我先寫一個多數人易於理解的。
在遊戲中，能類比的例子就是一些特效較多的 CG，或是在一系列鋪墊下，理所當然並符合玩家預期的劇情出現。比方説 DAYS GONE 中我想每個人都理所當然地希望主角的妻子還活着，並隨着劇情的推進找到了妻子。另外在某種程度上，這種「玩家想要的劇情」也是推進玩家遊玩的重要原動力。
同時，玩家的一些操作在接受到反饋之後，亦能同步提高玩家專注度，但卻不是那些強制需要玩家專注的場合。
很好的反面例子是類似 Dark Soul 的遊戲，需求玩家精神高度集中於每一隻怪物，在怪物使用特定招式或進行特定行為時，玩家需要馬上反應並操控角色進行與當前行為幾乎相違的行為。比方説「盾反」這種操作。
這種情況下玩家的心理是不會產生共鳴的，若是「盾反」後能得到足夠的反饋，比如説可以對怪物（Boss 級）造成巨大傷害。但很多情況下或許只是有效地對路邊小怪造成了有效傷害。
又一個例子：玩家正在想辦法對 Boss 造成有效傷害，假定人物可以使用類似狂暴（此處為提高攻擊速度或傷害）的技能。那麼多數玩家的想法是一致的——想辦法接近 Boss，計算時間軸躲開關鍵技能後，使用狂暴然後進行一輪輸出。
我一直對於這種「狂暴」的設計感到很失敗，如果是我的話會加上一個被動：深層狂暴。限定觸發條件：狂暴狀態下、血量低、狂暴狀態內受到的傷害次數足夠多。增益是極大幅度的減傷及減少移動速度、攻擊速度，增加傷害。
當角色處於臨界狀況，或是在某些限時關卡內處於即將超時的情況時，除非遊戲設定允許多次嘗試或嘗試成本低，否則玩家都會想盡一切辦法去推進進度，包括不再節省消耗品、以及進攻時顧慮更少。這才是真正讓大腦產生共鳴的方法。
接下來是另一方面。
玩家需求什麼，就應當給予玩家什麼。説實話，我一直覺得在角色進行行為或遭受傷害時讓 Controller 震動是很愚蠢的方式。首先，玩家並沒有預期到震動。其次，Controller 上的震動單元真的很垃圾。除了震手到煩之外沒有別的想法。
不過換一個方面想，震動時通常是在 CG 或是即時演算，或許有的製作人希望玩家集中於畫面上。如果是在正常操控時一下一下地震動我真是不知道這些人在想什麼，邊震邊操作很煩。
中學時我曾經和當時的朋友交流過：如果很用力地打出一拳，大聲地喊出來會增加這一拳所使用的力量嗎？
同理，若玩家預期這一拳是傷害較高的招式，這一招式就應該有預期的反饋。包括但不限於屏幕晃動，以及敵人作出的行為。玩家普遍稱之為打擊感。
很多……可以稱為是現代（我個人覺得大概 05 年是一個轉折點）的遊戲，在某些方面根本看不到類似的反饋。
誰被子彈打中只是對應部位爆血？甚至爆血還不真實？生化危機中有不少這類垃圾設計，打中喪屍，即使喪屍沒有痛感，腿斷了也會繼續想方設法前行，但子彈的動能即使沒有辦法阻擋喪屍，也最起碼可以讓喪屍的動作停下一個瞬間吧？
BIOHAZARD 3 RE 中，Nemesis 追人這段做得就真的沒有原版 BIOHAZARD 3 好。即使原版的 3 代只是一個小支線作。
第二部分
我想先提出一個問題：
假設有某 BGM，原是遊戲 A 的，但有某小眾遊戲 B 也用了。於是在 YTB 上這首 BGM 下的評論，雖然大家都指點這遊戲是源自於遊戲 A，但也有人説想起了當初玩遊戲 B 時的記憶。
作為大多數人來説，會偏向哪一方呢？
這是我的答案，查看前先確定自己的答案吧
誰先開始罵另一方，大多數人就會偏向這個人，一同責怪持反方觀點的人。在我的認知當中，在早期，被現在一些畫質優越黨稱為「馬賽克遊戲」的遊戲，即使因為機能的問題不能在畫面上下太大功夫，也儘量做好了畫面。另外，在音樂方面更是出色。
我相信每個從那個時期走過來的人，當再次聽到熟悉的音樂，或許會把隱藏在大腦深處的遊玩場面再次找回，或許會在 YTB 重新找一些實況來看，或許重新再玩一次。
這是音樂對大腦的衝擊。
只要這個音樂對特定人的大腦來説有足夠意義，就可以造成衝擊。
從我玩過的遊戲來説，只有音樂如此。畫面，或是因遊戲而伴生的其它事件或物件，卻沒有這種效果。
因此很多網遊在更新時，即使更換一些重要的 BGM，也會帶有原 BGM 的一部分。
花這麼大篇幅的目的是要説明：在重要的場景，或是玩家最先接觸到的遊戲的部分，BGM 不是要花大錢或大力氣去做製作，而是要配合。
怎麼解釋配合呢……我相信每個人在聽到不同的音樂時，所產生的心情是不同的。尤其是某些「著名」歌曲的原版和去人聲版，
發兩個我自己在感官上差別很大的例子：
Only My Railgun original | instrumental
LEVEL5-JudgeLight original | instrumental
舉這兩個例子僅僅因為差別大，和我喜不喜歡看沒有任何關係。但我這兩季是都看過的。
Only My Railgun 的 instrumental 可以完全聽出另一個故事，而 Level5-JudgeLight 我聽不出另一個故事。
我常説有些音樂人聲反而是令人討厭的因素就是如此。
還有兩個例子：
Lengsel - Eternal Mind- original | 改編?(Bili)
這是相反的例子，我認為改編加詞再唱的比較好聽。
Starlight Vision original | off vocal
至於這首 Starlight Vision，就是前面提到的遊戲 B 中使用的了。
至於裏面有沒有藴含不同的故事，還是留給讀者感受吧。
末
這種大腦摒棄其它感官並全身心投入遊戲的現象，在很多遊戲都有出現，例如 The Last of US 中的一些過場，這遊戲就是靠劇情來給予玩家「衝擊」。其它很多舊遊戲則是透過音樂，我認為並不是玩家在某些舊遊戲上遊玩得足夠長時間。因為在我身上就有第一次聽到某些音樂就很喜歡，從此開始單曲循環的例子。
音樂做出來並不難，但在我看來很多公司情願外包給其它公司，然後在片尾加上答謝。
我不知道這種僅是提出要求->產出音樂的方式能出來什麼很好的音樂。
説實話，我很不屑。
在我看來或許和外包做數值差不多。
或許音樂的預算佔比比起數值更要低。
我已經很久沒有聽過音樂完全配合遊戲的音樂了，更多音樂僅僅是好聽，卻與遊戲不搭。大家提起一個遊戲的配樂，都説是經典，都説是自己的青春。
卻沒有人提過音樂本身與遊戲非常貼合。
在這個每個遊戲都想搭上 Ray Tracing 火車的時代，我不知道 10 年之後現在的主力玩家心中會留下什麼。某個遊戲畫面很真實？優化很懶？
但我幾乎可以確認的是，如果再是這樣沒有人重視內涵，想做就做，不在意質量，總之有一大幫只懂課金的廢物不停地課金支持，那 10 年後的遊戲或許只是完全的課金殺時間。
大家都説遊戲是藝術品，卻用流水線來製造。
Just like IKEA.