最近，在玩台服的 MapleStory。做完了一個系列的任務線，名字是「皇家神獸學院」。
韓服應該是諺文轉寫 Friends Story，而國際服應該則是直接寫 Friends Story。
開始的時候我就覺得很不錯，因為始終有人會在遊戲裏尋找現實，那麼就給予玩家現實，這設計很好。尤其是場景的重覆利用不會令我感到厭煩，反倒是即使每天做一點劇情，也想繼續推進劇情去看後面的部分。
雖然在遇到要打怪的部分還是很令人討厭，尤其是擊殺怪物摸特定戰利品的部分，但，每章的劇情都很平凡，這個平凡是褒義，也正是玩家每天所做的事，只不過是再平凡不過的日常。
正是這種日常才可能留下深刻的記憶，因為一同經歷過。
我之前在哪篇文章中提到過，音樂是個很好的媒介，玩家在不玩一個遊戲之後，經由特定的音樂，會聯想起特定的部分，包括遊戲本身的劇情，以及玩家與玩家之間的羈絆。
但我卻寫漏了一個部分。
那就是遊戲其本身沒有「結果」。
對於單機來説，打通了劇情也只是和人探討一下。
對於網遊來説，打通了副本也只是有和朋友留下的期間記憶，以及開了新版本之後就會被丟棄，或是存在於倉庫的裝備。
正如本文標題所寫「留下的」，當提到音樂我才突然醒起遊戲一直沒有給玩家「留下」了什麼。
更多的部分都是玩家自己去創造的。
説回 Maple Story，這個系列故事線的劇情的最後一章是後來另加的，但我卻覺得這章的劇情雖然和前面的連不上，卻有一種收尾收得很好的感覺，尤其是唯獨在這個故事線裏才可使用的「手機」功能，雖然只是很簡單的交互，播放語音，卻帶來很強烈的真實感。
最後一章裏，為了在祝祭(축제)中擊敗對方所演奏的歌曲，正是遊戲留給玩家的東西。
隨着劇情推進，最初的演奏像噪音一般，在練習的過程中也發生了很多好笑的事，但最後的演奏給人的感覺是極震撼的，當到了演奏的劇情，我戴好耳機，擺好姿勢，準備看劇情時，屏幕上出現的小音遊卻又令我急忙擺正姿勢。
我突然就很想把看門狗 2 拉出來鞭屍：那台車的改裝，有我份嗎？
這個小音遊的難度，可能對於常打音遊的人來説不算什麼，不過對於我來説則是手忙腳亂。
難度不會是侮辱玩家智商隨便拍空格的程度，但也不會難得難以達成「Fever !」。
但正是這種手忙腳亂的感覺，才讓我感覺自己真的有在參與。
儘管屏幕前的我因 6 月末的高溫汗流不止，手邊水杯中的冰水也早已喝完，最後還是忍不住一直推進劇情，直至此章完結。
早期的 Nexon 在劇情和遊戲性設計的造詣上真的非常高，或許正是那種「被限制」的環境才能真正地找到發揮之處。
「被限制」是一個理論。
指：在舊硬件，或舊遊戲機制設計上無法直接發揮大腦中出現的創意，反而會出現更好的設計或故事。
只是 DNF 變成了現在這個樣子，讓我實在沒有辦法同意這點。
Maple Story 的劇情是隨職業交織的，換言之，想體驗完整的劇情，必須要所有職業都創一個角色。
拋去讓玩家有動力練小號不提，這種劇情設計非常怕邏輯衝突，但 Maple Story 處理得真是非常好。拿同一引擎的遊戲來對比，或許 Nexon 更在意 DNF 的動作處理（強制技能），將此作為特色，或者是組隊攻堅 Raid？
Neople 只剩下一個名字，員工幾乎都是 Nexon 接管，我想這點在 DNF 發生「大轉移」時就已是公認的事實。
玩家做了什麼，就要得到回報，這本來是再正常不過的事。
♪ 出咗半斤力 想話攞番足八兩
♪ 家陣惡搵食 邊有半斤八兩咁理想 (吹漲)
只是，為什麼沒有人想到呢？
MapleStory Friends Story: Catch Your Dreams! Song OST (EN/ZHTW/KR Subtitles)